我旅行者荧在米宇宙直接开导 第86章

作者:浮海

尤其是在娱乐圈,各种各样的奇葩只有你想不到,没有找不到。弄来一块真的人皮做衣服算什么,他还知道有人喜欢收集尸体做的家具呢!

“尼玛,这都是个什么样的剧组啊!”淮安吐槽不已。

虽然不是什么明星,但他好歹是演技派,饰演“警探”这种配角更是轻车熟路,本来是淡定得很的。

结果,进了剧组后,他泪目了。

为了塑造一个恐怖的食人魔,埃尔文让人全程称他为“汉尼拔博士”,时不时就“住”在搭建好的“牢房”里揣度剧本;

为了演好一个专业的警员,爱莉希雅真去了警校和警局进行训练和体验生活;

现在,为了演好变态杀手,斯坦利也要开始“变态”了……

草,现在演戏都卷成这样了吗?

还是那句话——同台演出,其他个个超神,谁正常谁尴尬。

淮安也是一边骂骂咧咧的,一边不自觉的再度揣度起自己的角色。

乍一看,他这个角色,对于女主而言,除了男性上司的身份外,还具有父辈形象的意义。

但真的是这样吗?

一开始与女主谈话时是高高在上的,看似是在回忆自己讲课时女主的成绩优异,实则是一种权威和力量的宣示——“我给了你甲等”的潜台词就是我能决定你的命运!

如果说汉尼拔是凶猛的野兽,那他就是老谋深算的狼群首领。

他知道那些所谓的心理专家在汉尼拔博士面前都是小菜一碟,根本没用。而年轻漂亮,有着悲惨童年的女主也许会引起汉尼拔博士的兴趣。

换言之,如同羔羊般的女主是他送给汉尼拔博士的一块肉,最终的结果也正如他所愿,汉尼拔“上钩”了。

上司对于女主的利用和伤害可不止一次,他对于女主更多是轻视、冷漠和歧视的态度,因此女主对他的代父情结幻灭,逐渐对汉尼拔产生信赖感。

所以,他其实是男权社会的象征,最后作为肯定女主能力的存在——还有什么比一个打破附庸,既能接纳自己,又能拯救他人的女性,更迷人的呢?

淮安摩挲着下巴,越琢磨就越有感觉。

他大概永远不能像埃尔文、爱莉希雅他们那样,深度入戏,但是他能更好地确定自己的定位,更好地陪衬主角。

作为一名配角,他觉得自己只能卷到这种程度了。

但与此同时,他对于《沉默的羔羊》这部戏的信心也增强了不少。

之前他更多是对荧这个人有信心。

虽然圈内很多人看衰荧导的这部新片,但淮安一接到试镜邀请,就毫不犹豫应了下来。

毕竟,荧通过前面两部电影积累下来的信誉,还是让他觉得对方的能力是可以信任的。

虽然说导演肯定有创作低谷期,但淮安觉得正处于上升期的荧,怎么也不会这么快就出现失败。

而如果说之前只是遵循“和成功者一起工作,总是更容易成功”的逻辑,从而保持一定信心——现在,他觉得几乎没有失败的可能了。

因为一部成功作品的出现是有迹可循的——那往往会有一群杰出的人来创造它!

“这真是一个优秀到有些变态的剧组!”

《沉默的羔羊》的西方美学顾问凯瑟琳同样信心陡增。

不仅仅是因为演员们的投入,毕竟她对于表演并不算专业。

让她支棱起来的,是她的本职工作——完善剧本中的西方元素细节。

甭管是神州还是西方,都喜欢在电影里加入异域元素。

好吧,大多数时候是为了互相黑对方。

讲究一点的剧组,就会聘请专业的顾问,检视相关的细节,这是专业的“黑”;不那么讲究的剧组,就按照刻板印象甚至是臆想添加异域元素,那就是“瞎黑”。

显然,《沉默的羔羊》算是相当讲究的剧组了,特意邀请了各界的顾问,来完善各种细节,譬如人数最多的心理学家。

这是一部相当“费神”的作品,自然有很多心理学上的细节设计。

第240章

正式开机(4k)

以连环杀手“屠夫”为例,有个细节——

他养了脆弱的亚洲飞蛾和可爱的小狗,两种宠物都需要非常多的呵护。然后,可以面无表情地剥下一张女人皮的“屠夫”,面对自己宠物遭遇的不幸,却感到非常痛苦。

这就与他童年的经历对应——遭遇过虐待,并且受到过不公正的待遇,所以他将自己的爱奉献给动物,将自己的恨意发泄给社会。

坦白说,这样的细节,一般观众可能看过即忘,不会留意,但是剧组还是一板一眼地设计了相关细节。

在西方元素上,同样如此。

原本凯瑟琳认为加入西方元素只是为了黑。

然而,在看完彻底定稿的剧本和故事板后,她才发现,自己的为了黑而黑,与荧这种厉害导演的为了内涵而黑,有多大的差距——《沉默的羔羊》里的西方元素,尤其是宗教元素,可谓是随处可见。

从标题开始就是了。

基督教常把人比作上帝的羔羊,其实羔羊就是弱势群体的象征。

剧本的开头就有一個场景——女主和一群男性警员处于一个电梯里,所有男性都比她高出一个头,她被迫面对着男性眼光居高临下的审视,此刻她不正是一只因误入狼群而“沉默的羔羊”吗?

当然最经典的是汉尼拔博士。

他在故事中的设定是留学归来的心理学博士,带着地狱审判者的视角来看待人类,将自己当成撒旦的化身。

这个设定真的太适合“黑”了。

凯瑟琳简直是灵感爆棚,帮他设计了无数的细节。譬如他在牢笼中最常翻看的书籍是圣经,他越狱时将杀死的狱警摆成堕落天使的模样……

还有超前设计出来的海报。

一只鬼脸天蛾停在女主角的嘴唇上,形成一幅怪异的画面。如果将鬼脸天蛾的花纹放大一些,就会发现上面的图案并不简单。

那是来自西方艺术家的一个超现实主义代表作——由七名裸体女性模特构成一个骷髅的造型,看上去荒谬可怖、违反逻辑、怪诞而神秘,让人生出想把飞蛾取下来的想法。

这样的例子还有很多。

如果非要说这是东西方文化作品互黑的典型之作,也没得反驳。

真正难得的是,它并没有为了黑而黑,这每一个设计其实都暗藏伏笔。

如果《沉默的羔羊》解释为“把沉默带给羔羊”,也就是把影片的核心理解为救赎。那么,影片的女主就可以说是救世主的化身了;汉尼拔博士作为撒旦的恶无法辩解,但是连环杀手“屠夫”是在他的引导下被警方击毙的——最终来审判罪恶的,竟然是罪恶本身,是不是觉得莫大的讽刺?

电影海报就更有意思了。

飞蛾的寓意是“蜕变”,而之所以选择鬼脸天蛾这种邪性的飞蛾,寓意是指“失败的蜕变”,显然是指故事中的连环杀人魔,取下它就意味着消灭他。

这与电影主线——女主角追捕连环杀人魔——多处相通,非常的巧妙……

凯瑟琳作为熟悉西方文化的美学顾问,同时又是土生土长的神州人(祖籍西方),她发现以不同视角来看这部电影,都会很有意思。

以东方的视角来看,可以看做是一部将西方“恶魔”黑得相当专业的作品;

以西方的视角来看,可以看做是一部他们熟悉的关于“救赎”的作品;

而以中立的视角看,这部电影的恐怖,其实不是“吃人”、“剥皮”这种老套路,而是每个人都要面对的真实恐惧——从社会底层往上爬的阻力、女性遭遇的歧视和威胁、无法反抗的束缚……

这些,都是每个国家、每个社会的共性问题啊!

尤其是考虑到现在的背景——东西方的关系全面缓和,全球化融合才是主题,当外部敌人的威胁降低后,内心的怪物就开始张牙舞爪了。

正如剧本里最后一个问题——“你内心的羔羊停止尖叫了吗?”

到了这一步,凯瑟琳对于导演的脑洞只能由衷的佩服。

“难怪导演敢用这部电影回应那文艺片导演的嘴炮,也许,它真的能够冲奖?”

凯瑟琳突然冒出了这个想法。

然后把自己都吓了一跳。

没办法,谁让惊悚片从来不被视为获奖选项呢?

她原本加入这个前途未卜的项目,可不是为了什么创造奇迹,纯粹是拿钱办事而已,成功还是失败,跟她又有什么关系呢?

但是,真看到了一部经典诞生的可能,哪怕只是作为一个普普通通的幕后工作者,凯瑟琳的心跳都忍不住加速了。

淡定,淡定……

凯瑟琳最终还是平稳了心绪。

不管是演员们的入戏状态调整,还是细化到近乎变态程度的剧本,说白了,都是前菜。

食材搭配完美,下锅后却糊得不能再糊的例子,又不是一两个。

关键还得看导演这个“大厨”的功力。

然后……

包括凯瑟琳在内,剧组所有人慢慢地看到——荧似乎也进入了一种很玄妙的导演状态。

除了刚开始检视筹备工作时,对两大主演的入戏状态感到惊喜外,后面她越来越稳得住。

即使有哪个环节没达到她的要求,也不见有一丝急躁,反而三言两语就给出了解决方案。

就有种……整个剧组,整部戏,尽管还没有开拍,却已经稳稳的被她攥在手里的感觉!

荧算是后知后觉地发现自己进入了一种奇妙的状态。

经过前两个剧组的磨合,《沉默的羔羊》剧组中大部分人已经是相当熟悉了。

她敢肯定自己没有加任何buff,毕竟她没有系统,但却好像与大伙建立了某种“心灵相通”。

她能感受到其他人调整得越来越好的状态,能感受到其他人日益增强的信心,能感受到整个剧组都到了一种蓄势待发的最佳状态。

在对筹备工作的检视中,原作很多模糊的片段也清晰闪回,两相对比之下,让她愈发显得游刃有余。

于是荧当机立断,《沉默的羔羊》正式开机。

这次开机仪式相当平平无奇,也就安排了几家平常关系比较好的媒体进来,简单采访一下就完事了。

按照原计划,荧是打算把舆论唱衰《沉默的羔羊》的剪报通通拿出来,一来再次给剧组打打鸡血,二来顺便搞搞噱头。

但眼看着剧组进入了千载难逢的整体“入戏”状态,这时候还搞什么噱头,赶紧开拍就是了!

10月23日,剧组正式开工。

《沉默的羔羊》拍摄的第一幕,就是电影中的开头片段。

第一个镜头很简单,就是寒冷的清晨,阴沉的天空,迷雾重重的森林,气氛冷且压抑,很符合眼下萧瑟冬天的背景。

压抑的气氛下,迷雾里出现一个小小的身影,一个女孩,拽着绳索很艰难地爬上陡坡……影片基调开始暗示出来了。

这部电影最重要的一个词是“女性”,女性的内心更加脆弱敏感,在职场上更容易受到性别歧视,也因为身体比男性柔弱而更容易受到伤害,这些更接近羔羊的属性,从表里两面串起了整个故事。

从女警员,到受害的女孩,甚至到身为女装大佬的连环杀手“屠夫”,都在通过不同方面表现着女性的特质。

女孩气喘吁吁,但继续向林中跑去,又跑进了迷雾,迷雾似乎让她害怕,跑步的节奏忽然加快。

前面不远处,是一张用两根木桩撑开的攀援网。

太阳出来了,开始有了暖光,女孩跑到网前,费力地攀上挂网,翻过最大的障碍之后,背景的天空变成了湛蓝,阳光把片头的阴冷彻底给驱散了。

至此,电影整个的基调定完了,女孩没必要继续跑了,画外传来叫声,把她叫住。

一名教官跑了过来,向女孩传递口信——上司劳德叫她去办公室。

“咔,这段过了,时间、天气都配合得相当完美!”荧拍拍手宣布。

不等大家欢呼,副导演佩拉和爱莉希雅尽职尽责安排下一步:“转场,抓紧时间转场,拍下一幕。”

是的,爱莉希雅也加入了《沉默的羔羊》剧组,成为了荧的副手。

之前就说过,这部影片就是爱莉希雅的毕业课题,为此她还延长了毕业时间,要求就是她不仅要参演,还要成为副导演。

当然,大部分时候爱莉希雅都有戏份,因此副导演的工作更多还是由佩拉来承担。

比如现在,镜头里,由爱莉希雅饰演的女孩朱迪跑进楼内,一路上所遇到的同事大部分都是着装统一,而且是男多女少,她和迎面走来的女同事打着招呼,可见人缘还不错。

随着她深入高层,女性同事的身影看不到了,几位男性同事正在擦拭武器,几乎是无视她的存在。

进入电梯,周围全是高大健硕的男性同事,穿着红色衣服,与被围在中间显得有些瘦小纤弱的朱迪,形成了强烈的视觉反差!

身高163的爱莉希雅本就娇小,即便为了效果,道具组给她安排的鞋子跟很高,看起来更加挺拔、至少在女性之中看起来都算是高的了,但剧中几乎所有男演员找的都是185以上的身材高大之辈,一下子显得她又变得弱小了起来。

武器代表危险,而男性统一着装的红色也同样代表着危险,这当然不是什么巧合,而是剧组精心设计的产物。

根本不用说出来,一般的观众都能通过这其中无数的细节,明白了女主身处的艰难处境。

拍摄继续——

电梯把朱迪带到了楼上。她穿过一条走道,顺着一块写着“犯罪行为分析处”的牌子找到了办公室。